Dès le 21 mai - Près de chez nous - Insolite ! Expo en appartement à Tours

Vous avez aimé Guillain Le Vilain ?

Retrouvons-le les 15, 16 et 17 Juillet 2011 à Perusson (37) !

Le Jardin Extraordinaire 8ème édition - version 2011 est en marche...
Toujours des idées, originales, folles et motivées.
Toutes ont en commun la création de 3 jours où l'Art Contemporain sera à nouveau "roi du Jardin".

Peintures, Sculptures, Dessins, Photos, Arts plastiques, Volumes, Installations, Arts numériques, Vidéos, Projections, Poésie, le Jardin, une fois de plus sera riche, riche de créations, d'envies et de couleurs.

Pour 3 jours de Juillet, le Parc Maurice Mardelle se transforme en galerie d'art avec 50 Artistes.

l'Expo débute le Vendredi 15 Juillet vers 15h00 avec animations.
Le lendemain Samedi 16 : ouverture dès 10h00 jusqu'à 20h00.
Le Dimanche 17 Juillet : ouverture dès 10h00 jusqu'à 18h00.

Entrée Gratuite

Du 22 Janvier 2010 au 27 février 2011
(ouvert samedi & dimanche toute la journée et le lundi de 10h00 à 14h00 ou sur rendez-vous)
EXPOSITION : MECHANTS

Guillain Duvigneau - Mathieu Gillot - Anne Wuillème

VERNISSAGE : Samedi 29 janvier 2010 dès 18h00
CONCERT à 21h30 (prix libre)
E.B.S. (Supercilious & Stupid Dog)
Didier CHADEAU
+ guests

Images HD : http://www.chez-ph.me/media/expo/02

Dossier de presse : http://www.chez-ph.me/media/expo/02/dp.pdf

http://www.guillainlevilain.com/
http://levilainblog.posterous.com/
http://archedenoeetzoneinondables.blogspirit.com/
http://www.myspace.com/ebssound

Chez PH - Pierre-Henri Ramboz
9 Rue de la Monnaie - 37000 Tours
0663 409 256
0678 025 315
0981 858 555

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DU 20 NOVEMBRE AU 27 DÉCEMBRE 2010
9 rue de la Monnaie à Tours
(ouvert samedi & dimanche toute la journée et les lundis de 10 à 14h ou sur rendez-vous)

Valériane Baffert
Grégoire Charbey
Vincent Chaigneau

Valériane Baffert
Essayez de savoir d'où elle vient et où elle va ! Franchement, depuis le temps que je la connais tout ce que je sais c'est qu'il reste
beaucoup à apprendre de, et sur, sa personne.
Son histoire, comme le sujet de ses photographies, est tabou. On en perçoit que des bribes filtrées et éminemment artificielles. Son travail
c'est du vent sinon de la poussière. Tout est dit dans ses images si ce n'est leur origine. On a tout compris en un instant et pourtant
l'essentiel nous échappe. C'est frustrant, donc érotique. La chair nue, visible dans les scènes que Valériane saisit, n'y est pour rien.
Elle est secrétaire médicale et ça n'a rien à voir! Elle établit une distance respectueuse entre elle et son travail, son travail et ses
images, ses images et son histoire, comme pour affirmer que le passé et le présent se succèdent mais ne sont pas à mélanger,
même avec la meilleure volonté du monde. Une certaine manie du silence éloquent.
Ce qui est caché, même à travers une photographie, ne peut être révélé. Pourtant, cette même photographie et son sujet, resteront des
objets de désirs ne serait-ce qu'à travers l'interrogation induite par sa nature même.

Grégoire CHARBEY
Il est diplômé des arts appliqués à Paris et enseigne cette matière à Tours depuis 1999. Son travail est polymorphe. Tour à tour illustrateur ou musicien, scénographe ou graphiste. Cynique et caustique, son bestiaire ocre peut sembler, à première vue, désuet et maniériste. Je crois qu'il n'en a rien à faire, et de toute façon, ce serait un jugement à l'emporte pièce. En effet, tout est dans la rencontre et les contrastes. Le travail de Grégoire met en exergue le côté dérisoire et impersonnel de notre quotidien, les artefacts de la société de consommation.
La rencontre d'un de ses grigris avec un iPhone ou celle d'une de ses marionnettes avec une lampe Kartell sont des psychodrames jubilatoires. Tout seul ça ne casse pas des briques mais, à côté d'autre chose, c'est énorme. Cette indépendance farouche qui lui permet de ne pas avoir besoin de vendre son travail et d'être, comme il le dit lui-même, "déficitaire". Sa manie d'autonomie rappelle en permanence sa différence et la nôtre. Pourquoi faire comme tout le monde quand on peut faire comme on veut ?

Vincent CHAIGNEAU
Vincent est un 933k de la pire espèce et il a fait de sa passion sa profession. Addict au web 2.0 et à la caféine, il photographie sa tasse de café tous les jours & la publie sur internet ! "Qu'est-ce que ca peut nous faire?" me direz vous ! Et bien justement rien. On en a rien à faire et c'est ce qui est singulier ! Il y a 20 ans on en aurait presque fait un génie, sinon un précurseur voire un pasticheur de talent, tournant en dérision un
Opalka au sommet de son art. Vincent est un pro de l'exhibitionnisme obscurantiste. Il donne à voir son quotidien, un fragment de sa vie privée sans rien révéler. Tout dire et ne rien dire c'est là toute la beauté de la chose au delà de son caractère sériel et sympathique voire insolite.
C'est un ovni conceptuel qui n'a pas la prétention comme pas mal d'autre d'innover en faisant ce qu'il fait avec son téléphone portable.
La technologie le lui permet, ça l'amuse, comme de participer à cette exposition, alors il le fait.


Source : http://dl.dropbox.com/u/1665383/expo/01/DPfinalsm2.pdf

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Bilan de la premiere expérience...

"Entrez sans frapper" indique l'écriteau accroché à la porte d'entrée. Il ne s'agit pas d'un service public, encore moins d'un
cabinet médical. Contrairement aux apparences, nous entrons dans l'appartement d'un particulier... particulier ! Résidant place de
la Monnaie, le maître des lieux Pierre-Henri Ramboz, touche-à-tout de talent à la curiosité aiguisée, a décidé d'ouvrir ses portes
plusieurs fois par an aux visiteurs. Au début de l'automne, à l'heure des lancements de saisons culturelles, l'esthète propose sa
première exposition en appartement. Une exposition collective, qui réunit pour la première fois des talents photographiques
d'horizons différents. Nathalie Ampleman et Claude Bouchez, Khat Humbert et ... Dans le couloir d'entrée, dans la cuisine, dans
le salon et jusque dans les toilettes, les clichés s'exposent, et nous laissent perplexes. Entre les "collections permanentes" et
les objets du quotidien, difficile de savoir "ce qui en est ou pas". C'est tout l'intérêt. Ce soir de vernissage, les amis se mêlent
aux artistes et aux autres, amis d'amis, simples curieux. Ils seront quatre-vingt en tout à défiler le soir du vernissage. De loin,
cela ressemble à une grosse soirée entre copains, de près aussi. A cela près que la plupart des protagonistes ne se sont
jamais rencontrés. Certains sont férus d'art, d'autres totalement ignares. Il en sera ainsi durant tout le mois que dure cette
première exposition d'un genre nouveau. Pierre-Henri, ses enfants, ses artistes invités auront croisé le regard de 140 visiteurs,
attirés par les travaux proposés, l'hôte ou le concept. L'exposition est le prétexte de liens qui se tissent au gré des discussions
autour de l'art. Une toile est née. LN

Source : le dossier de presse http://dl.dropbox.com/u/1665383/expo/01/DPfinalsm2.pdf

Curieux de découvrir la suite !

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La première édition a eu lieu du 25 septembre au 17 octobre 2010
Next ? ? ?

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EXPOSITION > 25 septembre / 17 octobre 2010
Chez Pierre-Henri RAMBOZ
9 rue de la monnaie à Tours


Cinq artistes, un malentendu, des rumeurs, une erreur de traduction, un autre mal entendu, un cri, un appel à l’aide, de la générosité, une rencontre, des discussion, une idée, d’autres rencontres, un appartement, un mois, une exposition.
C’est en somme la genèse de ce projet. Les invités de KHAT seront en duplex à Saint Quentin sur Indrois et Tours. Quatre photographes et elle même. Avec leurs pratiques et leurs regards convergents ou dissonants ils vont occuper quelque mètres carrés d’un appartement à deux pas de la place Plum’.

On sera loin de la photographie du dimanche et bien plus loin de la concupiscence technique que certains insufflent à ce médium qui, démocratisé, se vulgarise et vire souvent au vulgaire vide de sens. Ce que le mégapixel apporte en clarté et netteté, se perds dans une boulimie du déclics.

Le lien entre les protagonistes de ce dialogue en pentacle, c’est cette implication dans le réel, la conscience de l’acte qu’ils posent en construisant et donnant à voir leurs images. C’est une part d’eux, certainement, mais un peux plus encore qu’il faudra venir rencontrer dans ce cadre intime. Un lieu de vie, un intérieur privé, un espace habité où leurs empreintes se confrontent et se mélangent avec celle des occupants, activant les oeuvres dans leur espace naturel qui ne sera jamais le musée ou la galerie, mais le nid, le cabinet, la chambre de l’amateur.

Une exposition à voir en prenant un thé ou l’apéro, au calme, le week-end ou sur rendez-vous.

KHAT ( France )
Elle vient d’un peu partout mais s’est installée en sud Touraine où elle a son atelier. Là, elle reçoit & montre ce, ceux et celles qui la touchent. C’est une singulière personne que l’on a du mal à ignorer et encore plus à oublier. Par son travail, elle s'approprie les rebuts, les déchets, les restes pour en faire, associés aux bribes de son passé, la matière de ses oeuvre. Ce sont des objets hybrides et sensuels qu’elle produit. Il y a de forte chances qu’elle donne a voir des mobiles dans cette exposition, mais avec KHAT rien n’est jamais certain. Elle est au confluent de l’Art & du Chamanisme au point de rencontre entre Fluxus & L’art brut, non loin des Sur & des néo réalistes... KHAT, c’est un riche "tout et n’importe quoi" qui vous laisse rarement indifférent.


Nathalie AMPLEMAN ( Québec, Canada )
Seule ou en binôme avec Claude BOUCHEZ, son travail laisse se rencontrer techniques anciennes et modernes de tirage photographique. Loin de l’argentique, c’est à la gomme bichromatée - entre autre- qu’elle élabore des images uniques. C’est entre peinture et photographie numérique qu’elle évolue... Ses univers, oniriques et romantiques, sont empreints d’une poésie toute américaine... Tantôt naïfs et évidents, ses clichés sont le théatre de rencontres impromptues entre dessins et textes manuscrits ou typographiés. Tantôt surréalistes et déroutants. Du graphisme exacerbé au colorisme délavé, entre les deux son coeur balance et c’est sa technique si inédite qui lie son travail en un ensemble cohérent !

Claude BOUCHEZ ( FRANCE )
C’est un Alchimiste de l’image... doublé d’un bricoleur. Sténopés ou chambres, tirages cyanotypes ou gomme bichromatée... Tout y passe pourvu que ça capte la lumière, agite les ions et fasse jouer la matière, comme on peut le lire sur la page d’accueil de son site internet. On ne sait pas trop où il en est tant les formes prises par sa photographie sont nombreuses. Il sait ce qu’il fait et ce qu’il veut en faire. Il n’a pas de style propre, tant et si bien qu’on ne peut dire si il est l’auteur d’une de ses images. On pourrait croire à un défaut qui a mes yeux est la principale qualité de son travail, ne pas s’enfermer dans un style, laisser la place au sens, contraindre la forme au propos.

Axelle FAUR ( Nouvelle Zélande )
Axelle FAUR ouvre une fenêtre sur le monde qui nous laisse des plus perplexe. Bipolaire, elle abuse de mise en scènes et en abîmes dans ses clichés ou, capte ses sujets dans un style qu’on peut qualifier de journalistique, presque froid et dépourvu de parti pris. Ses compositions; comme les témoins d’un désastre burlesque, dépeignent un quotidien fantastique, donné à voir, non dans sa forme ou dans son fond mais dans la rencontre entre les deux, fugace et subtile que seule la photographie, dans sa forme instantanée et narrative peut restituer. Le monde est beau par moment, même au coeur de ses plus tragiques instants qu’elle capte avec son objectif.

Jean-François GIRARD ( Québec )
Enfermé dans son labo, Jean-Francois GIRARD ne se contente pas de sortir ses tirages argentiques comme simples photographies. Avec sa lampe de poche, il y ajoute sa trace, son geste, ses commentaires grâce à des caches et des pochoirs. L’ordinateur aussi, parfois est de la partie. Une identité visuelle très empruntée à l’illustration publicitaire nous invite à partir d’un sujet et de sa critique même, fondus en une seule et même image, à un débat intérieur à propos du sens de cette représentation. De quoi s’agit il? Que dit l’auteur? Moi, qui le regarde, où est ma place? En quoi suis-je concerné? Très didactique sans donner de leçon.

Ouvert les Samedis & Dimanches de 10h00 à 20h00 ou sur rendez-vous

Vernissage le 25 Septembre de 19h30 à ... Tard

Contacts :
KHAT : 0679464623
Pierre-Henri : 0678025315

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